Dans les mots de l'artiste
Je suis Mariela Rombach, une artiste multidisciplinaire espagnole installée en Australie.
J'ai toujours été attirée par l'art, non seulement comme moyen de création, mais aussi comme source de compréhension et d'admiration. J'ai étudié les sciences sociales à l'Université Complutense de Madrid, tout en travaillant comme apprentie tatoueuse. J'ai toujours su que je voulais travailler auprès des gens et je me suis finalement spécialisée dans la santé mentale et la jeunesse.
Quelques années après l'obtention de mon diplôme, mon expérience au sein d'une ligne téléphonique de prévention du suicide et d'écoute en cas de crise a été un tournant dans ma vie. Cette expérience m'a profondément marquée, influençant non seulement qui je suis aujourd'hui, mais aussi ma façon de percevoir et de créer. Je serai toujours reconnaissante envers chaque personne à qui j'ai eu la chance de parler.
Par la suite, j'ai passé les cinq années suivantes loin de chez moi, à voyager à travers le monde, découvrant différents lieux, différentes cultures et différents modes de vie, tout en me rappelant constamment que ce que je fais de mieux dans la vie, c'est donner et recevoir de l'amour.
Lorsque je vivais à Madrid, je passais souvent du temps au Musée du Prado, proposant parfois des visites guidées gratuites et informelles, simplement parce que j'adorais parler des tableaux. J'étais fascinée par les histoires des artistes, leur vie, le contexte historique de leur œuvre, et même les étranges théories et conspirations qui se sont développées autour de certaines de leurs toiles.
Aujourd'hui, la peinture à l'huile est au cœur de ma pratique artistique. Je m'intéresse particulièrement à l'anatomie, à la figure humaine et à l'idéal classique de beauté, ainsi qu'à la nature morte. J'apprécie la lenteur du travail à l'huile et l'exploration de la profondeur et de la luminosité de ce médium.
Les thèmes que j'explore sont variés, mais depuis l'enfance, j'ai toujours été attirée par les concepts de vie et de mort, de lumière et d'obscurité, de spiritualité et de nature.
Je suis également tatoueuse, spécialisée dans le réalisme, et je travaille aussi bien en couleur qu'en noir et gris. Lorsque je tatoue, je m'efforce de transposer le langage de la peinture à l'huile sur la peau, en jouant avec la couleur, la lumière, les valeurs et la texture pour donner à mes tatouages une qualité picturale.
Parallèlement à la peinture et au tatouage, je conçois et grave à la main des miroirs anciens à l'aide d'une Dremel, en m'inspirant également de l'art classique. J'enseigne également la peinture à l'huile, partageant les techniques et les procédés que j'aime explorer dans ma propre pratique.
Bien que je travaille avec différents médiums, ils puisent tous leur source dans une même fascination : celle des grands maîtres, de l'anatomie, de la vie et, d'un autre côté, de tout ce qui est dérangeant, mystérieux et macabre.
Pour moi, l'art est une manière infinie de traduire mes sentiments en quelque chose de tangible. Et parce que nous sommes des êtres humains, en constante évolution, apprentissage et croissance, nos idées et nos émotions évoluent avec nous. C'est précisément pourquoi les thèmes de mes peintures sont si variés.
