En sus propias palabras
Soy Mariela Rombach, artista multidisciplinar española residente en Australia.
Siempre me ha atraído el arte, no solo como algo para crear, sino también para comprender y admirar. Estudié Educación Social en la Universidad Complutense de Madrid mientras trabajaba como aprendiz de tatuadora. Siempre supe que quería trabajar con personas y, finalmente, me especialicé en salud mental y juventud.
Unos años después de graduarme, trabajar en una línea telefónica de prevención del suicidio y apoyo en crisis supuso un punto de inflexión en mi vida. Me marcó profundamente e influyó no solo en quién soy hoy, sino también en mi forma de ver y crear arte. Siempre estaré agradecida a cada persona con la que tuve la oportunidad de hablar.
Después de eso, pasé los siguientes cinco años viviendo fuera de casa y viajando por el mundo, aprendiendo sobre diferentes lugares, personas y formas de vida, recordándome constantemente que lo que mejor se me da en la vida es dar y recibir amor.
Cuando vivía en Madrid, solía pasar tiempo en el Museo del Prado, a veces ofreciendo visitas guiadas gratuitas e informales simplemente porque me encantaba hablar de las pinturas. Me fascinaban las historias de los artistas, sus vidas, el contexto histórico de su obra e incluso las extrañas teorías y conspiraciones que han surgido en torno a algunas de sus pinturas.
Actualmente, la pintura al óleo es el eje central de mi práctica artística. Me interesan especialmente la anatomía, la figura humana y la concepción clásica de la belleza, así como la naturaleza muerta. Disfruto del proceso pausado de trabajar con óleo y explorar la profundidad y la luminosidad de este medio.
Los temas que exploro son variados, pero desde niño siempre me han atraído los conceptos de vida y muerte, luz y oscuridad, espiritualidad y naturaleza.
También trabajo como tatuador de realismo, tanto en color como en blanco y negro. Al tatuar, intento plasmar el lenguaje de la pintura al óleo en la piel, jugando con el color, la luz, los valores y la textura para dotar a mis tatuajes de una mayor calidad pictórica.
Además de pintar y tatuar, diseño y grabo a mano espejos antiguos con una herramienta Dremel, inspirándome también en el arte clásico. También imparto clases de pintura al óleo, compartiendo las técnicas y los procesos que disfruto explorando en mi propio trabajo.
Aunque trabajo con diferentes medios, todos provienen del mismo lugar: una fascinación por los grandes maestros, la anatomía, la vida y, por otro lado, todo lo incómodo, misterioso y macabro.
Para mí, el arte es una forma infinita de traducir lo que siento en algo tangible. Y como somos seres humanos, en constante evolución, aprendizaje y crecimiento, nuestras ideas y emociones evolucionan con nosotros. Precisamente por eso, los temas de mis pinturas son tan variados.
