Nelle sue parole
Sono Mariela Rombach, un'artista multidisciplinare spagnola che vive in Australia.
Sono sempre stata attratta dall'arte, non solo come mezzo per creare, ma anche come fonte di comprensione e ammirazione. Ho studiato Educazione Sociale all'Università Complutense di Madrid, lavorando contemporaneamente come apprendista tatuatrice. Ho sempre saputo di voler lavorare con le persone e alla fine mi sono specializzata in salute mentale e supporto ai giovani.
Qualche anno dopo la laurea, lavorare per una linea telefonica di prevenzione del suicidio e supporto in situazioni di crisi è stato un punto di svolta nella mia vita. Mi ha plasmata profondamente, influenzando non solo la persona che sono oggi, ma anche il modo in cui vedo e creo arte. Sarò sempre grata a ogni singola persona con cui ho avuto la possibilità di parlare.
In seguito, ho trascorso i cinque anni successivi vivendo lontano da casa e viaggiando per il mondo, scoprendo luoghi, persone e stili di vita diversi, ricordandomi costantemente che ciò che so fare meglio nella vita è dare e ricevere amore.
Quando vivevo a Madrid, trascorrevo spesso del tempo al Museo del Prado, a volte offrendo visite guidate gratuite e informali semplicemente perché amavo parlare dei dipinti. Ero affascinato dalle storie degli artisti, dalle loro vite, dal contesto storico in cui si inserivano le loro opere e persino dalle strane teorie e cospirazioni che si sono sviluppate attorno ad alcuni quadri.
Oggi, la pittura a olio è il fulcro della mia pratica artistica. Sono particolarmente interessato all'anatomia, alla figura umana e all'idea classica di bellezza, così come alla natura morta. Apprezzo la lentezza del processo di lavoro con l'olio e l'esplorazione della profondità e della luminosità di questo mezzo.
I temi che esploro sono vari, ma fin da bambino sono sempre stato attratto dai concetti di vita e morte, luce e oscurità, spiritualità e natura.
Lavoro anche come tatuatore realista, sia a colori che in bianco e nero. Quando tatuo, cerco di portare il linguaggio della pittura a olio sulla pelle, giocando con il colore, la luce, i valori e la texture per dare ai miei tatuaggi una qualità più pittorica.
Oltre alla pittura e ai tatuaggi, progetto e incido a mano specchi antichi utilizzando un Dremel, traendo ispirazione anche dall'arte classica. Insegno inoltre pittura a olio, condividendo le tecniche e i processi che amo esplorare nel mio lavoro.
Sebbene lavori con diversi mezzi espressivi, tutti provengono dalla stessa fonte: una fascinazione per i Vecchi Maestri, l'anatomia, la vita e, d'altra parte, tutto ciò che è inquietante, misterioso e macabro.
Per me, l'arte è un modo infinito per tradurre ciò che provo in qualcosa di tangibile. E poiché siamo esseri umani, in continua evoluzione, apprendimento e crescita, le nostre idee e le nostre emozioni si evolvono con noi. È proprio per questo che i temi dei miei dipinti sono così vari.